Sergio Albarracín Bandera, artísticamente conocido como Elphomega, es uno de los puntales más sólidos del hip-hop en castellano.

Nació en Málaga el año 1976 y con tan sólo 15 años se convierte en el letrista en la sombra de Nazion Sur, grupo insignia de un movimiento que por entonces intentaba a duras penas hacerse escuchar. Curtido desde los primeros noventa en el circuito underground de maquetas, sus demos Leyenda: Rap contienda (1998), Fácil de Escuchar (2000) y Elphomega (2002), han sido referencia para los principales artistas de rap en España.

Su primera incursión en formato profesional vino de la mano del artista madrileño Frank T, con una colaboración para su disco Frankattack (Zona Bruta, 1999), a la que le seguirían colaboraciones con Guateque All Stars y Hablando en Plata en los dos primeros trabajos del grupo.

Lo próximo de Elphomega sería publicar su primer trabajo en solitario, el maxi-single One Man Army (Zona Bruta, 2004), debut que lo acerca un poco más al gran público y que genera muy buenas impresiones.

Un año después sitúa en el mercado su primer disco completo, Homogeddon (Zona Bruta, 2005), esperadísimo trabajo que lo confirma como el liricista más serio y autoexigente del panorama y que cosecha excelentes críticas.

Elphomega defiende su “Homogeddon Tour” por todo el territorio nacional y sorprende con un show sencillo pero tremendamente efectivo basado en la interactuación entre DJ y MC, junto a Doc Diamond (Dj Narko), ambos realizan un magnífico despliegue de habilidades para conectar con el público con un directo que posteriormente ha influenciado a otros artistas de rap.

De vuelta al estudio, Elphomega colabora en el tercer disco de Hablando en Plata Squad, La División De La Victoria (Zona Bruta, 2006) y en el proyecto que aúna a mc’s nacionales e internacionales, en su caso haciendo pareja con el artista de Chicago Qwel, promovido por el DJ y productor El Cerebro, Simbiosis (Gris Materia, 2007).

Elphomega publica en 2007 su segundo larga duración, El Testimonio Libra (Zona Bruta), un disco muy esperado dadas las grandes expectativas que había generado su primer trabajo. Una semana antes de la salida del disco se podía escuchar un adelanto de diez temas en su portal de MySpace, y con este disco Elphomega consigue ser el primer artista en superar la barrera de las 11.000 escuchas en un solo día en esta plataforma, un record al alcance de pocos.
Un disco intenso, cargado de mensajes subliminales y propicio a las dobles o triples lecturas y que se descubría con cada nueva escucha. Tanto su título como su estética nos remitían a películas como “La Conversación” o “Todos los hombres del presidente” y las referencias inteligentes hacia la cultura pop volvían a estar presentes de la manera en que solo Elphomega sabe hacerlo, marca de la casa. Algunas críticas lo calificaron en su momento como imprescindible.

Elphomega recorre entonces con su música todo el país de Norte a Sur, tanto con giras propias como participando en numerosos festivales, (Cultura Urbana, Zaragoza Ciudad, BlackMusic Festival, etc), siempre acompañado de Doc Diamond y evidenciando cada vez más entre ellos una compenetración a prueba de bombas.

También en 2007, Elphomega participa en el concierto multitudinario que Violadores del Verso ofrece en Madrid para inmortalizar en su CD-DVD Vivir para Contarlo (Rap Solo, 2007), con una canción del malagueño incluida en “El testimonio Libra” y que cuenta con la colaboración del grupo zaragozano al completo.

En 2009 colabora nuevamente con Hablando en Plata Squad en el doble CD Libertad / Hambre (Boa Music, 2009), y al año siguiente en el trabajo del alicantino Cres, Hip Hop Changed My Life (Boa Music, 2010), compartiendo canción además de con el español, con los mc’s norteamericanos Kev Brown y Mykill Miers.

Ese mismo año también colabora con Capaz, miembro sobresaliente de Hablando en Plata Squad, en su debut en solitario, Último Cigarro (Boa Music, 2010).

De la mano de su flamante nueva compañía, Elphomega regresa a la primera plana del hip-hop nacional con Phantom Pop (Boa Music, 2011). En este disco, encontramos a un Elphomega más consciente de sí mismo, más sincero y desprejuiciado, menos sujeto a estereotipos y lugares comunes que nunca.
Escuchando este disco se deduce que el camino para llegar hasta él ha sido doloroso e igualmente se respira una evolución natural, sin imposturas del momento.
El título ya nos sugiere que no estamos ante más de lo mismo y refleja perfectamente la naturaleza del disco; las luces, las melodías pegadizas, los ritmos bailables y las líricas alejadas de la vulgar agresividad imperante, -de ahí el “Pop”-, como las sombras, las historias decadentes, las atmósferas opresivas y la envolvente nostalgia, -de ahí lo “Fantasma”-, dando lugar a que “Phantom Pop” sea lo más parecido a un dulce envenenado.

En el apartado musical, como no podía ser de otra forma, el peso creativo reside en los hombros de Doc Diamond, el productor que mejor interpreta las inquietudes de Elphomega y al igual que éste sorprende con producciones que poco o nada tienen que ver con lo que estamos acostumbrados a oír, viniendo a demostrar que “Phantom Pop” es un disco pensado a un nivel global, para todo el mundo, sin límites de género o pensamiento.
La lista de colaboradores es corta pero significativa; acompañando al dúo encontramos al beatmaker sevillano Neo, artífice de cuatro producciones del disco, el malagueño Shabu en dos títulos, Capaz dando forma a la quinta parte de la saga “Illpack” y la que es la sorpresa del disco, la presencia de Masia One, mc canadiense.